名記鋼琴mainstarpiano＿GROTRIAN葛洛蒂安.SCHIMMEL詩美

   
珍藏Grotrian豈止是智慧，更需毫無妥協的鑑賞力

歐洲鋼琴市場水準，因音樂愛好者對於鋼琴的淵源、傳統歷史的重現，使他們將這些求知意識當作日常重要的生活課題。台灣鋼琴市場無法建立起來的因素，多半為鋼琴使用者、音樂界、 甚至鋼琴銷售員對鋼琴文化最基本的認識都一知半解，所以台灣便淪為日本、韓國、東歐甚至大陸的市場，尤其現在的二手琴，更是無奈至此。

德國Grotrian-Steinweg(1835年)與美國的Steinway&Sons(1853年)的 淵源，由德國鋼琴製造年鑑記載：Grotrian-Steinweg也好，Steinway&Sons也罷，兩個廠牌都是來自一個叫 Heinrich Engelhard Steinweg的工作室，這個工作室是由六個志同道合的合夥人，Heinrich、Schulz、Friderich、Grotrian、Nachf等 組成。這個工作室是幫人家修理管風琴，同時兼研製鋼琴的研究。

1812年6月15日中午12時，合夥人之 ㄧHeinrich的父親(燒炭師傅)及兩位哥哥在Ostenberg山上被雷擊斃，這件不幸事情詳記在Wolfshegn的教室記事簿，事發時，Heinrich在現場親眼目睹這樁悲劇的發生。1940年德國遭遇戰亂，納粹接管政權，命令所有工廠，一半改為生產麵包工人民充飢用；一半工廠改為 熔燒鋼鐵生產槍砲彈藥等戰備品。這段日子，工作室與個人皆生活困苦，在這樣窮極貧乏下，對Heinrich的影響最大，因他的孩子眾多。於是他興起了移民 的念頭，1850年他帶著太太、孩子搭輪船赴美，落腳在紐約的地方。然後他工作室的股權與商標使用權以2460Taler(德國舊時銀票名)賣給五位合夥 人，他的大兒子Theodor-Steinweg留在原來的工作室，學習管風琴的製作與細木工的工藝。這時，這個工作室改為Grotrian、 Helfferich、Schulz、Theodor Steinwegs Nach，1917年改為現在的Grotrian-Steinweg。

  

法拉利首席設計師Prof.LuigiColani與SCHIMMEL鋼琴製造商Nikolaus Wilhelm Schimmel的大膽飛行幻想。

PEGASUS飛馬鋼琴的流線造型跳脫傳統鋼琴的形式，彈奏PEGASUS有如駕馭一輛超級跑車。

PEGASUS的作工精細，擁有縝密計算與設計：
琴鍵設計符合人體工學，有些許弧度，並非直線排列，因此每個琴鍵長度不同。

葛洛蒂安公司，藉著精妙的特殊設計，將二台它們的頂級大鋼琴「皇家音樂會」(277 Concert Royal Grand)結合在一個特別設計的共同琴蓋(a common lid)下，並且以精心設計，精工製造的特殊琴橋(bridge)，銜接二台鋼琴的同質性音響板(Homogeneous Sound Board)，使二台鋼琴成為一同質性實體(Homogeneous entity)，琴聲構成優質的單一音響(acoustic unit)，鳴響出令人讚嘆美麗多彩，具歌唱性音韻，二台鋼琴合奏出豐厚諧和一致性的樂音。

「二重奏大鋼琴」概念，再細說如下：

1.為滿足二台鋼琴能發射播出勻衡諧和的聲音(harmonious sound emission, eaually balanced for two pianos)之要求，刻意精算設計，製造出一個具有反射音響作用，大到足以使二台鋼琴(二發聲體)發射傳播出來的聲音，渾然變成優質單一音響(acoustic unit)的共同琴蓋(a common Lid)。

2.為了緊密結合二台大鋼琴，設計了一個可分解(分離)的鋼琴琴框之框邊裝置板片(detachable side pices)，運用這件有專利權的堅固鎖環(patented solid catches)，可緊密的結合二台鋼琴成一體；也可輕易地把「二重奏大鋼琴」解開，分解成二台獨奏用的大鋼琴。

來自歐洲皇家的讚揚－皇家音樂會大鋼琴277 CONCERT ROYAL命名由來：

　　在歐洲足足有超過30位皇帝、皇室、王公、 貴族指定葛洛蒂安家族為宮廷樂器承辦商(purveyor to the court)佈滿葛洛蒂安家族辦公室，玲瑯滿目，帝王、皇室所頒授的榮譽徽章和封緘(coat of arms & seals)，正足以說明葛洛蒂安鋼琴受到最高讚揚與喝采。這也是葛洛蒂安頂級鋼琴「皇家音樂會大鋼琴」(Concert Royal)命名的由來。

　 　Concert Royal(277)鋼琴，她低音的音域，使人憶起大提琴的高貴聲音。此琴是一台真實交響樂的演奏用鋼琴。響亮的聲音與卓越，使她成為一種精於樂器演奏者 使用的樂器。每一個新的紀元都建造在過去的基礎上，在蒙台威爾第時代，出生於四百年以前的天才小提琴製造者Nicola Amati，他理想的音色是人類的聲音。300年後，一位鋼琴製造者Wilhelm Grotrian，以Amati小提琴的精神創造了音響板，具有獨特的高彎度，是如此小心地建造，好像從只生長在孤獨山上的一片木材中雕刻出來。 Grotrian已經變成有聲鋼琴音質的同義字。

　　這裡有另外一個歷史上的課程：製造Grotrian音響板的山上針樅木已超過3100 年。當Jonannes Brahms在作他的交響曲時，針樅木也正在風中歌唱。所以Grotrian可以存在超過100年是不足以驚訝的。浩瀚二十具冊，集樂庫精華，權威的「葛 洛夫音樂大權」(Grove’s Dictionary of Music and Musicians)見證了這一歷史事實，有如下的記載：「……自1886年全歸葛洛蒂安家族後，他們提高了他們樂器之聲譽，受到許多大音樂家的喜愛。克 拉拉‧舒曼(Clara Schumann，1819~1896)在其漫長而輝煌的音樂演奏台上，只彈奏此琴。其後，這家公司驕傲地在他們的樂器上標誌了『同質性音響 板』(Homogeneous Soundboard)文字，聲言其鋼琴聲音色彩，在音階上更具一致性(uniformity of tone-colour through the scale)……。」

　　Grotrian277鋼琴，純西德鋼琴，傳承優良血統，目前 只有德國廠，打擊系統採用RENNER公司專為Grotrian-Steinweg公司生產獨特規格，特點是材質好，耐用度高，使用年限長。 Grotrian鋼琴公司對於自己產品皆有一套獨特的設計，這是產品風格，在Grotrian上，讓人更易發覺奏觸感靈敏、細膩、反應迅速不遲緩，讓彈奏 者容易駕馭，隨心所欲，音色的表現更為傑出。低、中、高音域音量分布平均，共鳴效果強，層次分明，透明圓潤。低音部，音質清晰，強勁有力，不混濁。中音域 穿透力強，音色豐富，圓潤透明、渾厚。高音部乾淨、清澈、亮麗，如同一架人聲般的鋼琴。

　　鋼琴－樂器之王－經過一兩百年歲月歷史多次的變遷與脫胎換骨，在傳統技藝與現代科技的相互衝擊之下，新世紀的鋼琴是面臨著怎樣的一種命運？傳統 與現代的結合是為鋼琴注入了新生命抑或是剝削了原有生命的精華呢？無可諱言的，現在鋼琴的製造關鍵，在於將熟練傳統技術的人才和時興的精密儀器電腦兩相配 合為最合理。然而，表面上的合理化，骨子裡是否就造成了我們理想中的鋼琴？

　　回溯十九世紀中葉的歐洲，一個鋼琴製造者， 一年平均生產四台。現今中型的鋼琴廠平均一個人一年中生產約三十五台(金屬部分除外)。傳統的技術品質和產量與現代比較起來，相差不可以道理計。從前，歐 洲的鋼琴製造者是非常幸運的，他們由擁有雄厚財力的王侯貴族所支持與庇護，所以可以盡情展露他們的才華，將藝術發揮到巔峰，而製造出絢麗藝術境界的鋼琴。

　 　但是，時代的巨輪毫不留情，追求利潤儼然成為企業的目的，史坦威(Steinway)和貝森朵夫(Bosendorfer)是歐洲名琴中最先被財團併吞而失去了本身的自由。法國的名琴伊拉德(Erard)，普拉雅(Pleyel)和嘉寶(Gaveau)，現已由德國詩美(Schimmel)鋼琴廠併吞而在西柏林廠製造。貝希斯坦(Bechestein)現在的所有權是屬於美國波音公司(Baldwin)。所以演奏家在美國彈貝希斯坦鋼琴，等於在美國彈波音鋼琴，簡直是不可思議！貝森朵夫員被美國印第安納州的傑士罷財團所購買，併入該財團琴寶(Kimball)鋼琴系統的一部分，後來數度易主後目前由維也納一家Brodmann Piano of Vienna鋼琴公司所擁有。此外，史坦威更於1972年售予C.B.S，1985年再度售出給Boston一家名為Businessmen的財團，在幾年後又賣給Selmer，在三次易主後，已完全不再是以前的姿態了。另外，蘇俄的額斯托尼亞(Estonia)因共產極權之故已收編為國有，失去其獨立自主的生命。現在，尚能自由謳歌，按造自己的理想去發揮的名鋼琴廠是碩果僅存的原西德的葛洛里安－史坦威(Grotrian-Steinweg)與義大利 FAZIOLI等極少數的鋼琴廠了。

　　傳統與現代的衝擊中，兩者的結合，固然使鋼琴因機械化的大量生產而降低成本，進而滿足大眾的需求，始音樂普及化，企業家也因此達到追求利潤的目的。但是，往昔那種精雕細琢，曠日費時令人嘆為觀止的藝術鋼琴，已經一去不復返，徒留今人悵然若失的心緒。